| |
The Drawings of Michelangelo and his Followers in the Ashmolean Museum |
|
|
Категория: Рисование, живопись, Живопись, графика, скульптура, музеи |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Paul Joannides
Издательство: Cambridge University Press
Год издания: 2007
isbn: 0521551331
Количество страниц: 508
Язык: english
Формат: PDF
|
This volume comprises the fullest and most detailed catalogue of the drawings by and after Michelangelo in the Ashmolean Museum. It is one of the most important collections of drawings by this artist, which also includes drawings after his own by contemporaries that shed light on lost works as well as the artist's reputation and influence during the sixteenth century. The introduction provides a history of Michelangelo's drawings generally and also surveys the various types of drawing practiced by Michelangelo and an account of his development as a draughtsman.
|
|
| |
|
|
| |
Rembrandt, Reputation, and the Practice of Connoisseurship |
|
|
Категория: Живопись, графика, скульптура, музеи, Искусствоведение, культурология |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Catherine Scallen
Издательство: Amsterdam University Press
Год издания: 2003
isbn: 9053566252
Количество страниц: 416
Язык: english
Формат: PDF
|
From 1870 to 1935, the first true catalogues raisonnés of Rembrandt's paintings were produced, incorporating the results of individual connoisseurs' evaluations of authenticity and quality. This book, the first full-length study of this scholarly corpus, concentrates on the written connoisseurship of Wilhelm von Bode, Abraham Bredius, Cornelis Hofstede de Groot, and Wilhelm Valentiner, whose articles and catalogues first shaped the modern conception of Rembrandt as a painter. In addition to analyzing their written work, Scallen addresses the social context of their connoisseurial practices, as shaped by their museum careers and their relationships with dealers and collectors.
|
|
| |
|
|
| |
Самоучитель игры на шестиструнной акустической и электрогитаре |
|
|
Категория: Гитара, Музыка, танцы |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Бахмин А.А., Мольнар А.А.
Издательство: АСС-Центр
Количество страниц: 82
Язык: русский
Формат: DJVU
|
Эта книга предназначена для тех, кто хочет научиться играть на гитаре. Она будет полезна как тем, кто еще ничего не знает об игре на музыкальных инструментах и основах нотной записи, так и для тех, кто уже постиг азы музыкальной грамоты и даже уже играет на каком-либо другом инструменте. Первая часть посвящена теории музыки и музыкальной записи. Вторая – практике игры на гитаре. Кроме простого «дерганья» струн, для гитары разработано большое число специальных приемов извлечения звука, которые способны придать звуку гитары особую красоту и привлекательность. Эти приемы и техника их выполнения представлены во второй части книги.
Усвоению каждого приема будут содействовать специально подобранные упражнения и фрагменты из произведений выдающихся гитаристов, использовавших эти приемы для украшения своей игры. Все приемы игры подобраны так, что их можно исполнять как на акустической, так и на электрогитаре. Большинство упражнений написаны двумя способами нотной записи – обычной и в виде табулатуры. Это сильно облегчит изучение материала, особенно для совсем неопытных исполнителей. |
|
| |
|
|
| |
Белороссовы-Малеевы. Три поколения художников-иконописцев |
|
|
Категория: Искусство. Культура » Живопись, графика, скульптура, музеи |
|
| |
| |
| |
|
Автор: А. Антипова, С. Митрофанова
Издательство: Белый город
Год издания: 2009
isbn: 978-5-7793-1664-4
Количество страниц: 62
Язык: русский
Формат: PDF
|
В книге описана жизнь трех поколений художников-иконописцев. В книге описаны их красочные картины.
|
|
| |
|
|
| |
Solving the Mystery of Watercolor |
|
|
Категория: Искусство. Культура » Живопись, графика, скульптура, музеи |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Ron Ranson and David Taylor
Издательство: International Artist
Год издания: 2002
isbn: 1929834209
Количество страниц: 117
Язык: english
Формат: PDF
|
David Taylors Artwork and Ron Ransons commentary combine to produce an outstanding work on watercolour painting. David has the ability to simplify the most complex scene into a magical piece of artwork: displaying bold brush strokes with the ability to get it right first time; His use of positive and negative space is brilliant, clearly showing an understanding of watercolour and how to bring out the very essence of his chosen subjects so beautifully. |
|
| |
|
|
| |
Myth and Metamorphosis: Picasso's Classical Prints of the 1930s |
|
|
Категория: Живопись, графика, скульптура, музеи, Искусствоведение, культурология |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Lisa Florman
Издательство: MIT Press
Год издания: 2002
isbn: 0262561557
Количество страниц: 281
Язык: english
Формат: PDF
|
Previous studies of Picasso's involvement with the classical have tended to concentrate on the period immediately following the First World War, and to attribute that involvement to both the rise of political conservatism in France and the domesticating influence of the artist's marriage to Olga Koklova. Focusing instead on the later, classicizing prints of the 1930s, this book offers a radically different view of Picasso and the "classical"--a view that aligns his work much more closely with Surrealist, and specifically Bataillean, revisions of antiquity. The book's argument is built around detailed analyses of several separate print series: Picasso's illustrations for Ovid's Metamorphoses, the etchings of the Vollard Suite, and The Minotauromachy. Common to all of them, the book shows, is a strong engagement not only with the classical, but with the viewer. In the latter, Picasso's prints are clearly at odds with the understanding of the relationship between classical art and its audience that prevailed throughout most of the nineteenth and twentieth centuries--an understanding that held the work's purported autonomy to mirror the viewer's own. By exposing that autonomy as a fantasy, Picasso opens the "classical" work and its viewer alike to the entanglements of desire and the dissolution of boundaries it inevitably brings. Much of the argument turns on close readings of key Surrealist texts by Georges Bataille, Michel Leiris, and Roger Caillois. Even more important, however, are the prints' numerous references, heretofore unnoticed, to specific works by, among others, Rubens, Rembrandt, and Goya. These references effectively create an alternative "classical" tradition out of which Picasso's etchings can be seen to have emerged. |
|
| |
|
|
| |
Классическая музыка. Новое восприятие (+CD) |
|
|
Категория: Искусство. Культура » Музыка, танцы |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Александр Во
Издательство: Ниола-Пресс
Количество страниц: 144
Язык: русский
Формат: DJVU
|
Данная книга включает бесплатный CD объемом звучания более 70 минут с первоклассными записями классической музыки, осуществленными в сотрудничестве с компанией EMI Classics. Книга поможет каждому получать удовольствие, слушая классическую музыку легко и непринужденно. Не предполагает никакого специального образования, знания музыкальной терминологии. Сопровождается набором рекомендаций для более широкого знакомства с классическими произведениями. Содержит превосходные цветные иллюстрации.
Содержание:
Введение
Глава 1. Что же называется музыкой?
Глава 2. Элементы музыки
Глава 3. Новое восприятие
Глава 4. Мир музыки - семь ключевых пьес
Оркестровая/романтическая
Вокальная/Ренессанс
Концерт/Барокко
Опера/Классицизм
Фортепьяно соло/Классицизм
Камерная музыка/Классицизм
Оркестровая/Импрессионистская
Глава 5. В неизведанное: первое прослушивание музыкального произведения
Глава 6. Музыкальные путешествия: что слушать дальше
Глава 7. Сорок великих композиторов: путеводитель для слушателя
Глоссарий музыкальных терминов
Алфавитный указатель |
|
| |
|
|
| |
Искусство: Живопись, скульптура, архитектура, графика |
|
|
Категория: Научно-познавательная литература, Архитектура и строительство, Живопись, графика, скульптура, музеи, Искусствоведение, культурология |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Алпатов М.В., Ростовцев Н.Н
Издательство: Просвещение
Год издания: 1987
Количество страниц: 288
Язык: русский
Формат: PDF
|
Первая часть энциклопедической хрестоматии «Искусство» включает материалы по истории искусства Древнего мира, Средних веков и эпохи Возрождения. Знакомство со статьями и отрывками из книг крупнейших отечественных и зарубежных деятелей культуры, искусствоведов, писателей, историков, рассказывающих о наиболее ярких и характерных явлениях искусства этих эпох, окажет учителю помощь при подготовке к урокам изобразительного искусства, истории, литературы, факультативным занятиям по этим предметам и особенно по курсу «Мировая художественная культура». 3-е издание вышло в 1969 году
|
|
| |
|
|
| |
The Science of Leonardo: Inside the Mind of the Great Genius of the Renaissance |
|
|
Категория: Живопись, графика, скульптура, музеи, Искусствоведение, культурология |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Fritjof Capra
Издательство: Getty Publications
Год издания: 2007
isbn: 0385513909
Количество страниц: 252
Язык: english
Формат: PDF
|
Capra, author of the classic The Tao of Physics, makes the case in this fascinating intellectual biography for the great artist Leonardo being the unsung father of modern science. Drawing on approximately 6,000 pages and 100,000 drawings surviving from Leonardo's scattered notebooks, Capra explores the groundbreaking research of this quintessential Renaissance man. Illegitimate, born in a Tuscan village in 1452, Leonardo did not receive a classical education, a fact that, Capra notes, later freed him from the intellectual conventions of his time and allowed him to develop his own holistic, empirical approach to science. Apprenticed with Verrocchio in Florence around the age of 15, Leonardo became an independent artist when he was 25, but his intellectual appetites demanded more. He taught himself Latin and began the famous notebooks, a record of his artistic and scientific explorations. The recurring patterns he saw in nature led him to create what Capra calls a science of wholeness, of movement and transformation. Capra expresses his own intellectual kinship with Leonardo's multidisciplinary perspective on science, one that recognizes the fundamental interdependence of all natural phenomena—a view he sees as particularly relevant today. Illus. |
|
| |
|
|
| |
Painted Wood: History and Conservation |
|
|
Категория: Архитектура и строительство, Искусствоведение, культурология |
|
| |
| |
| |
|
Автор: Valerie Dorge, F. Carey Howlet
Издательство: Getty Publications
Год издания: 1998
isbn: 0892365013
Количество страниц: 552
Язык: english
Формат: PDF
|
This lavishly illustrated volume includes forty articles that explore the history and conservation of a wide range of painted wooden objects. from polychrome sculpture and altarpieces, to carousel horses, tobacconist figures, Native American totems, Victorian garden furniture, French cabinets, architectural elements, and horse-drawn carriages.
|
|
| |
|
|
|
ПОСТУПЛЕНИЯ
РУБРИКАТОР
Подробнее и с комментариями (0)