Автор: John Sallis
Издательство: Indiana University Press
Год издания: 1998
Количество страниц: 192
Язык: english
Формат: PDF
"This fascinating book by one of the more original voices writing philosophy in English poses questions about the nature of the visible and invisible, sensible and intelligible." —Dennis Schmidt What is it that an artist paints in a painting? Working from paintings themselves rather than from philosophical theories, John Sallis shows how, through shades and limits, the painter renders visible the light that confers visibility on things. In his extended examination of three phases in the development of modern painting, Sallis focuses on the work of Claude Monet, Wassily Kandinsky, and Mimmo Paladino—three painters who, each in his own way, carry painting to the limit.
Автор: Андреева Р.В., Будаков В.В., Попова Л.Ф.
Издательство: Воронеж: Центр духовного возрождения Черноземного края
Год издания: 2001
isbn: 5900270-47-5
Количество страниц: 272
Язык: русский
Формат: PDF
В книге "Славянский мир" главной является мысль об исторической, культурной и духовной близости восточнославянских народов: русских, украинцев, белорусов, их открытости для взаимодействия с другими этносами. Эта мысль раскрывается на примере культурных связей центрально-черноземных областей России и областей Беларуси и Украины, ныне граничащих между собой. Традиционно-бытовая, музыкальная, книжная, церковная, усадебная культура рассматривается в книге в комплексе и понимается как народная культура в целом. Книга рассчитана на всех, кто хочет знать историю культуры своего народа.
Автор: Капланова С.Г.
Издательство: Советский художник
Год издания: 1987
Количество страниц: 111
Язык: русский
Формат: PDF
Своего рода открытие Аветисяна-графика произошло на его посмертной выставке в 1975 году. Тогда стало ясно, что рисунки художника не только неразрывно связаны с его живописью и очень важны для всесторонней оценки его искусства, но и являются ценным вкладом в развитие советской графики. Колористическое дарование художника отразилось в тональном богатстве, мягкой живописности его чёрно-белых листов и в необычной красоте его цветной графики. Искусство Минаса Аветисяна в последние три года его жизни достигло наивысшего расцвета. Почти все рисунки, воспроизведённые в альбоме, относятся к этому периоду его творчества. В альбоме репродуцированы жанровые композиции, пейзажи, рисунки-размышления, отражающие воспоминания художника о его близких, о прошлом и настоящем его Родины. Есть здесь и быстрые наброски, в которых часто возникает лирический образ Гаянэ, жены художника, где как бы воплощены черты особой красоты армянской женщины, как её видит и представляет себе Аветисян. Интересны графические эскизы и этюды художника к его живописным работам. Воспроизведённые в альбоме в сопоставлении с его картинами, они помогают понять всю сложность творческого процесса мастера. Графика Аветисяна позволит глубже оценить его поэтическое искусство, в котором отразилось высокое благородство его личности.
Автор: Воронин Н.Н
Издательство: Академии наук СССР
Год издания: 1962
Количество страниц: 567
Язык: русский
Формат: PDF
Капитальное исследование доктора исторических наук Николая Николаевича Воронина, посвященное зодчеству северо-восточной Руси XII—XV вв., было отмечено в этом году высокой наградой — Ленинской премией. В двух томах изложено становление и развитие той мощной архитектурной школы эпохи феодальной раздробленности, которая породила не только крупные областные архитектурные очаги, как Ростов, Ярославль, Рязань, но и послужила основой для возрождения после-монгольского каменного зодчества Твери, Нижнего Новгорода и Москвы с сопредельными им городами.
Автор: Воронин Н.Н
Издательство: Академии наук СССР
Год издания: 1961
Количество страниц: 588
Язык: русский
Формат: PDF
Капитальное исследование доктора исторических наук Николая Николаевича Воронина, посвященное зодчеству северо-восточной Руси XII—XV вв., было отмечено в этом году высокой наградой — Ленинской премией. В двух томах изложено становление и развитие той мощной архитектурной школы эпохи феодальной раздробленности, которая породила не только крупные областные архитектурные очаги, как Ростов, Ярославль, Рязань, но и послужила основой для возрождения после-монгольского каменного зодчества Твери, Нижнего Новгорода и Москвы с сопредельными им городами.
Автор: Гинзбург Л.С.
Издательство: МУЗГИЗ, Музыка
Год издания: 1950
Количество страниц: 2180
Язык: русский
Формат: DJVU
Описываемый в первой книге период охватывает зарождение виолончельного искусства и его последующее развитие до классического уровня. В это время оформляется и совершенствуется сам инструмент, появляется художественная и педагогическая виолончельная литература, развивается сольное исполнительство, вырастает роль виолончели в камерной, симфонической и оперной музыке. Виолончельное искусство рассматривается в этой книге не изолированно от общественного развития, как это делалось буржуазными музыковедами, а в определенных общественно-исторических условиях, в свете общего развития стилей и жанров музыкальной культуры XVII—XVIII вв., в свете борьбы различных эстетических воззрений эпохи. Книга вторая посвящена развитию виолончельного искусства в России от его истоков до 60-х годов 19 века. Наряду с общеисторическим значением этой даты она является рубежной в истории русского искусства и, в частности, в истории русской музыкальной жизни. В 60-е годы наблюдается яркий расцвет русского классического музыкального искусства — и в композиторском, и в исполнительском творчестве, развертывается деятельность Русского музыкального общества, в Петербурге и Москве открываются первые русские консерватории. В эти же годы закладываются основы русской классической виолончельной школы во главе с Давыдовым. Воплотившая в себе свойственные передовой русской музыкальной культуре художественную реалистическую направленность, демократизм и национальные особенности, школа эта во многом определила дальнейший прогресс русского виолончельного искусства, а лучшие ее черты нашли свое продолжение и приобрели новое качество в советской виолончельной школе. Третья книга «Истории виолончельного искусства» посвящена исследованию данной области музыкальной культуры в нашей стране. Эта книга продолжает предыдущую, в которой шла речь об истоках виолончельного искусства в России и его развитии до начала 60-х годов XIX века; здесь рассматривается период формирования и расцвета русской классической виолончельной школы (1860—1917), а также период становления преемственно связанной с ней советской виолончельной школы. Развитие русской классической виолончельной школы неотделимо от развития русского классического музыкального искусства в целом, неотделимо от общего развития музыкальной жизни в стране и плодотворной деятельности первых русских консерваторий. Четвертая книга состоит из очерков, посвященных зарубежным виолончелистам XIX —XX веков. ИХ исполнительской и педагогической деятельности, а также произведениям для виолончели, созданным в тот же период. Развитие виолончельного искусства автор рассматривает во взаимосвязи с общим развитием музыкальной культуры, в том числе русской и советской. В книге использованы архивные материалы, русские и зарубежные издания, личные впечатления от игры многим современных виолончелистов, их письма, высказывания. Четвертая книга, как и предыдущие три книги «Истории виолончельного искусства», может служить пособием по истории и теории смычкового искусства для учащихся музыкальных учебных заведений.
Автор: Разные
Издательство: Разные
Год издания: 2011
Количество страниц: Много
Язык: русский
Формат: PDF
Истоки рок-музыки лежат в блюзе, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли. Первые поджанры рок-музыки возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой того времени — в первую очередь это фолк, кантри, скиффл, мюзик-холл.Основные центры возникновения и развития рок-музыки — США и западная Европа (особенно Великобритания). Большинство текстов песен — на английском языке. Однако, хотя, как правило, и с некоторым запозданием, национальная рок-музыка появилась практически во всех странах. Русскоязычная рок-музыка (т. н. русский рок) появилась в СССР уже в 1960—1970-х гг. и достигла пика развития в 1980-х гг. , продолжив развиваться в 1990-х и далее
Автор: Баткин Л.М.
Издательство: М.: Российск. гос. гумат. ун-т
Год издания: 2000
isbn: 5-7281-0405-3
Количество страниц: 1008
Язык: русский
Формат: PDF
В книге завершен и объединен в целое, определяемое хронологической последовательностью и сквозной теоретической и методологической задачей, цикл работ, начатый еще в книге `Итальянское Возрождение в поисках индивидуальности` (1989). Содержание книги - по самым высоким точкам культуры - охватывает античную христианскую патристику, французское средневековье XII в., возникновение гуманистического самосознания в XIV в. и его кризис в начале века XVI. Среди разделов книги: `Макьявелли: индивидуальность и проблема социального действия`, `Блаж. Августин: `Не мечтайте о себе`, `Абеляр и Элоиза: личное чувство и матрицы эпохального умонастроения`, `Любить и сочинять: Два `Я` в лирике Петрарки` и др. Для историков, культурологов и широкого круга читателей.